Hareketli Nesnelerin Daha İyi Fotoğraflar Nasıl Çekilir

Yazar ve fotoğrafçı Ian Centrone, dünyanız seyahatlerinde hareketli nesnelerin fotoğraflarını çekmek için yararlı ipuçları ve püf noktaları paylaşıyor.

• Sahne ayarlamak

  Harika fotoğrafçılık sadece bir sahneyi betimlememeli - bir yer duygusu yaratarak ve izleyiciyi zamanın o ana anına taşıyarak daha büyük bir hikaye anlatabilmelidir. Bazı konular, diğerlerinden daha fazla fotoğraf çekmek zor, ve bu hareket halindeki nesneleri yakalamayı içerir. Bitiş çizgisini geçen bir maratoncu yakalamaya çalışıyorsanız, pistlerden aşağı inen bir tren ya da gökyüzünde yükselen bir kuş, bu hareket duygusunu yakalayabilmeniz ve sahneyi kurma yeteneğiniz sonuçta sonuçlanacaktır. daha ilgi çekici son ürün.

• Hangi Efekti İstediğinizi Bilmek

  Yetenekli fotoğrafçıların fotoğraflarında hareket yaratıp yakalamalarının birçok farklı yolu vardır. Hangi son etkiyi yapmak istediğinize karar vermek, en iyi sonucu elde etmek için hangi teknikleri kullanmanız gerektiğini belirler. Örneğin, yukarıdaki tren örneğinde, trenin arka planda bulanık olan ağaçlara odaklanmasını ister misiniz? Yoksa, görüntülerin arasında bulanık ve mermilerle hareket eden ağaçların hareketsiz bir şekilde durmasını mı istiyorsunuz? Her iki örnek de fotoğrafı zenginleştirmek için hareketi kullanır, ancak her biri farklı bir yaklaşım gerektirir. Hangi etkiyi yakalamak istediğinizi anlamak, uygulamanız gereken teknikleri belirleyecektir.

• Enstantane Hızınızı Ayarlayın

  “Pozlama süresi” olarak da bilinen deklanşör hızı, kameranızın deklanşörünün ne kadar süre açık kalacağını ve film veya kamera sensörünüzü ışığa maruz kalacağını belirler. Doğal olarak, enstantane hızını ayarlamak oldukça farklı sonuçlar sağlar. Hızlı bir enstantane hızı, hareketli konuya daha net bir odaklanma elde etmenize ve arka planı bulanıklaştırmanıza izin verirken, daha düşük bir enstantane hızı daha fazla ışığın içeri girmesine ve hareketli nesnenizde bulanık bir sonuç elde edilmesine olanak sağlar. Çekmek istediğiniz son görünüm için en iyi seçeneği bulmak için farklı enstantane hızlarını ayarlamayı deneyin.

• Açıklıklı Deneme

  Fotoğrafçıların daha düşük obtüratör hızı kullanırken karşılaşabileceği bir konu aşırı ışıktır. Obtüratör daha uzun süre açık kaldığından kameranıza daha fazla ışık girebilir ve bu durum aşırı pozlanmış bir etki yaratabilir. Bunu en aza indirmenin bir yolu kameranızın açıklığını değiştirmektir. Diyafram, ışığın geçmesine izin veren lensin diyaframının açılması anlamına gelir. Bu f / stop olarak kalibre edilir ve 1.4, 2, 2.8, 4, 5.6, 8, 11 ve 16 gibi sayılar olarak gösterilecektir. Açıklık ne kadar büyük olursa, o kadar fazla ışık girecektir, ancak aşırı pozlanmış görüntüleri en aza indirmeye yardımcı olan ayarlar.

• Tripodunuza Güvenin

  Deklanşör hızınızı ve diyafram açıklığını mükemmelleştirdikten sonra, kopmaya başlayabilirsiniz. Kameranızı sabitlemek için bir tripod kullanmak, fotoğrafçıların hareket halindeki nesneleri fotoğraflarken kullandıkları diğer bir ipucudur. Tripodlar, deklanşör hızınızın uzun süre yavaş ve açık kaldığı durumlarda, uzun pozlamalarda kameranızın mükemmel bir şekilde durmasını sağlar. Bu, hareketli nesne bulanık efekti alırken arka planınızın net ve net kalmasına yardımcı olur.

• Pan yapmayı planla

  Alternatif olarak, kaydırma, ters etkiyi yakalamanızı sağlayacak bir tekniktir. Kaydırma sırasında, fotoğrafçılar kameralarını hareketli konu ile birlikte hareket ettirir. Bu biraz daha zor olma eğilimindedir ve en iyi sonuçlar, kameranızın hareketini, hareket halindeki nesnenin hızı ve yönü ile eşleştirebildiğinizde ortaya çıkar. Bir koşucuyu yakalamak ve bulanık bir arka plan oluşturmak için, kameranızı önünüzdeki kişi ile birlikte hareket ettirmek istersiniz. Bunu mükemmelleştirmek daha zordur, ancak fotoğrafçılık araçlarınızda cephaneliğinizi korumak için değerli bir tekniktir.

• Pratik yapmak mükemmelleştirir

  Bu, bizi pratik yapmak, pratik yapmak ve pratik yapmak için son püf noktaya getiriyor. Fotoğraf sanatında ustalaşmak bir gecede gerçekleşmez, bu yüzden öğrenirken ve yeni tekniklerle uğraşırken cesaretiniz kırılmaz. Ancak ne yazık ki, becerilerinizi geliştirmenin ve bir fotoğrafçı olarak büyümenin en etkili yolu mümkün olduğunca pratik yapmak. Kamera ayarlarınızı deneyin, yukarıda belirtilen işaretleyicileri kullanın ve çeşitli hareketli nesnelerin çekimini yapın. Bu ipuçlarını takip ederek, her seferinde bu mükemmel aksiyonu yakalamak için gereken güven ve deneyimi edineceksiniz.